Дивовижний світ у табакерці
2019-01-03 09:27:55 Джерело: Міжнародне радіо Китаю
Живопис на внутрішніх поверхнях флакончиків для нюхального тютюну 内画鼻烟壶 є традиційним китайським декоративно-прикладним мистецтвом.

 

Художник Сюй Бу, родина якого вже в третьому поколінні створює ці чарівні мініатюри, розповідає: «Ці флакончики для нюхального тютюну є унікальним традиційним мистецтвом Китаю, воно виникло в період правління династії Цін під девізом Цзяцін, має 200-річну історію. Ця дивовижна майстерність славиться в Китаї і далеко за його межами, її називають унікальним мистецтвом Китаю».

Після заснування КНР в Пекіні був створений НДІ декоративно-прикладного мистецтва і «内画» - «внутрішній розпис» отримав чітку спадкоємність. На цей час в країні існують пекінська, хебейська, шаньдунська і ґуандунська школи. 

У різноманітному мистецтві стародавнього Китаю, «внутрішній розпис» як вид народного мистецтва зберігся до наших днів, викликаючи захоплені вигуки численних шанувальників цієї вишуканої майстерності. Зусиллями кількох поколінь «внутрішній розпис» став невід'ємною частиною китайського мистецтва.

Родина художників Сюй займає в цьому мистецтві особливе місце.

Уявіть собі, скільки зусиль потрібно, щоб створити картину на аркуші паперу, а якщо мова йде про внутрішню поверхню скляної посудини? Китайський «внутрішній розпис» якраз і створює картини всередині пляшечок для нюхального тютюну. Для виготовлення таких пляшечок зазвичай використовують кришталь, агат і т. д. Найбільші - розміром з долоню, найменші - з горошину, у великі пляшечки в отвір може увійти горішок арахісу, а у найменші - тільки тонка шпилька для волосся. Не дивно, що це мистецтво називають унікальним.

 

Сюй Пенці в цій справі абсолютно унікальний майстер. Звичайно, він не любить коли інші називають його неперевершеним, тому що він вважає, що художня цінність «внутрішнього розпису» перевершує його здібності. Це ніби зв'язок з божественною силою. Сюй Пенці відомий своїм «упертим» характером, навіть його батько не в силах був з ним впоратися. Існує місцевий звичай: через якийсь час після народження дитини, батьки повинні були, як кажуть у Китаї, «抓 运» - «спіймати долю» дитини. «Спіймати долю» означає, що перед дитиною розкладають предмети, які символізують різні професії, так щоб дитина могла до них дотягнутися і взяти будь-який з них за своїм бажанням. Хоча батько Сюй Пенці все життя займався вивченням «внутрішнього розпису», але на життя заробляв викладанням, хотів, щоб син робив кар'єру на державній службі, але Сюй Пенці схопив скляну табакерку і батько не зміг забрати цю пляшечку з рук сина, дитина дуже чіпко тримала її в руці. Оскільки так розпорядилася доля, батько неохоче все ж пішов на компроміс і дав синові ім'я Пенці, що означає - велике майбутнє.

Про внутрішній розпис батько лише трохи розповів маленькому Пенці. Можливо, у кожного є бажання йти наперекір. Неоднозначне ставлення батька до бажання сина зайнятися внутрішнім розписом викликало у Пенці ще більшу цікавість. Він почав самостійно вивчати мистецтво створення зображень в табакерках. Виконавши всі завдання батька, Пенці весь час, що залишився, коли батька не було вдома, присвячував улюбленому заняттю. У 15 років Пенці подарував батькові табакерку зі своїм малюнком і привітаннями до дня народження, нарешті, отримав схвалення батька. Але люди в селі все більше не розуміли Пенці. Коли інші грали в карти, базікали, Пенці робив замальовки села, малював пейзажі на березі річки, в будинку займався каліграфією, самоосвітою і практикою. У нього не було друзів, він був дуже самотнім, у нього не було наставника. 

 

Тридцять років по тому, Сюй Пенці вже був ключовою фігурою в живописі всередині табакерок, сформував свій унікальний художній стиль. Йому присвоєно звання «Художник народного прикладного мистецтва провінції Хебей». Його твори здобули широку популярність серед колекціонерів. Роботи «Розповіді з кабінету вченого», «Лохані», «Конфуцій» , «Сто вісім повстанців» придбані колекціонерами різних країн світу.

Син Сюй Пенці Сюй Бу, вважає, що батько талановита людина. Сюй Бу після закінчення художнього інституту продовжує вчитися живопису, використовує прийоми традиційного китайського живопису і західного олійного живопису. Його робота «Коріння» виставлена в Національному музеї Китаю. Робота «Сім'я» 1999 року завоювала бронзову медаль на міжнародній художній виставці в Кореї.

Сюй Бу пояснює: «Чому така висока оцінка цього мистецтва? Тому що створення внутрішніх картинок є досить складним і вимагає високої майстерності, відрізняється від зображень на зовнішніх поверхнях, тут потрібно шар за шаром створювати зображення на внутрішніх стінках скляної посудини. Перш за все, створення зображення на внутрішній поверхні всередині маленької ємності, де рухи пензля обмежені вузьким отвором флакона, завдання дуже складне. Усередині важко визначити положення пензлика, в основному це можливо завдяки чутливості рук, так що таке зображення вимагає не тільки певних навичок живопису, а й суворого тривалого навчання, з тим, щоб створити хорошу роботу. Тому створення одного внутрішнього малюнка дуже нелегкий процес, і кожне таке вишукане зображення дуже цінується».

 

Молодша сестра Сюй Бу Сюй Чжоцін після закінчення художнього факультету Китайського гірничого університету займається живописом «ґохуа», її роботи брали участь у національних і міжнародних виставках, відзначені нагородами. 

Сьогодні, два покоління сім'ї Сюй продовжують традиції «внутрішнього розпису». Їхні роботи були обрані Міністерством закордонних справ у якості подарунків для іноземних гостей. У посольствах КНР у 85 країнах світу були проведені пересувні виставки робіт родини Сюй і ці витончені мініатюри користуються великим успіхом серед колекціонерів Іспанії, Нідерландів, США, Італії, країн Південно-Східної Азії.

 

В силу різних причин декоративно-прикладне мистецтво переживає складні часи. Старше покоління йде з цієї професії, а молодь не прагне продовжувати традицію. Чи буде Сюй Бу останнім в роду продовжувачем мистецтва мініатюр в табакерках ?

Сюй Бу каже: «Я народився в освіченій сім'ї з глибокими культурними традиціями. Дідусь вчив мене з 16 років, мені подобався живопис, він заклав хороший фундамент. Мій батько Сюй Пенці, теж з дитинства любив живопис, розвивав традицію картин на внутрішній поверхні, виховав багато учнів, зараз йому вже більше 60 років, завжди займався художньою творчістю, удосконалював майстерність, це його головне устремління. Я з дитинства під впливом сімейної традиції любив живопис, вивчав живопис в університеті, отримав там художню освіту. В університеті навчався олійному живопису, традиційному живопису «ґохуа», використовував ці навички у створенні внутрішніх зображень, розглядаючи цей досвід як професійний розвиток, порушуючи традиційний підхід, який полягає в тому, щоб спочатку промальовувати контури, а потім заповнювати їх кольором. У минулому це вважалося ремеслом, я думаю, що зараз, це слід розвивати його як напрям живопису, просто тут інший носій зображення, постійно пробую нові прийоми живопису, наприклад, олійний живопис, західний портрет, форми реалізму, абстрактного живопису. Я сподіваюся, що мистецтво «внутрішнього розпису» зберігатиметься, так щоб більше поціновувачів цього традиційного мистецтва милувалися ним, мали у своєму розпорядженні, щоб воно поширилося в усі куточки світу».

Інші новини по цій темі
Популярні статті
Ми рекомендуємо
Відео
© China Radio International.CRI. All Rights Reserved.
16A Shijingshan Road, Beijing, China. 100040